第664章 电影牛人出现！第665章 好莱坞像个大乌龟！？（召唤月票！）

1月7号，20世纪电影公司突然宣布对公司制片组进行改组。这个消息，受到了很多人的关注。长期以来，20世纪电影公司在好莱坞乃至全美观众的眼里，虽然是个第三档次的电影公司，却是个常常不经意就会给人们带来惊喜的电影公司。这个电影公司投资的电影，成本都不是很大，可几乎每一部都格外的有味道。 之所以会出现这样的情况，一方面和20世纪电影公司的老板贝西.勒夫个人独特的管理方法有很大关系。 贝西.勒夫是个十分崇尚自由的人，可以说，他可能是好莱坞所有电影公司老板里面，对手下的演员、导演要求最少的人，在他面前，所有人都平等，如果你想得到赞赏，那你就的拿出属于自己的东西来，而一旦被他认可，他就会放手让你做。而另一个原因，就是20世纪电影公司的第一导演金.维多了。 作为好莱坞的一个有资历的电影导演，金.维多不管在电影才能上还是在为人处世上，都受到好莱坞电影人的格外尊重，他性格和蔼，能够和同事和睦相处，更重要的是，他心胸开阔，绝对不会向希区柯克那样眼里容不得比自己更优秀的人。他担任20世纪电影公司第一导演期间，对公司的一批年轻导演大加提拔，更是把那些年轻演员推上银幕，成为整个公司制片组的绝对地核心。 更重要的是。 金.维多本人的电影为20世纪电影公司获取了太多的荣誉，甚至有人说过这样的一句话：“没有金.维多的20世纪电影公司，不是真正的20世纪电影公司。 ”这句话虽然有些夸张，但是在某种程度上，却是不争地事实。而20世纪电影公司突然宣布改革制片组，则和金.维多有很大的关系。当天，贝西.勒夫宣布打乱先前地制片组结构。 取消第一导演的职务，任命金.维多为20世纪电影公司的艺术总监。 全权负责拍片事宜。金.维多一上任就立刻开始行动起来，开始整顿20世纪电影公司的制片组，并且引进新人。一批年轻的演员和导演被金.维多吸收进了20世纪电影公司，这批人当中，有一部分是从柯里昂电影学院毕业的。在这批招入20世纪电影公司的人中，有一个人，引起了我地注意。亨利.方达！当我看到这个名字的时候。 完全愣掉了，我的第一反应是：这个家伙历史上是在三十年代才进入好莱坞的，这个时候应该在百老汇演舞台剧呢，为什么会跑到20世纪电影公司。历史上，这位1999年被评为美国最著名的男影星第六位的天才演员，凭借着其出神入化的表演才能被人称为名副其实的奥斯卡影帝，他地作品，包括《愤怒的葡萄》、《12怒汉》、《金色池塘》等众多电影。 就在他快要去世的时候，还能在安装心脏起搏器的情况下凭借《金色池塘》夺取奥斯卡最佳男主角奖，被称为好莱坞历史上的奇迹，而他的女儿简.方达，更是好莱坞历史上闻名地影后。这样一个牛人，竟然被金.维多拉到了20世纪电影公司。 这回他可有的赚了。而经过一番调查我才知道，这个亨利.方达，竟然是柯里昂电影学院表演系招生的第一批学员，我之所以没有发现他，是因为这家伙在入学的时候改了个名字。他在柯里昂电影学院学习不到一年，就开始在课余时间到各大电影公司跑龙套，希望能够获得名导演的垂青，但是运气似乎很不好，屡屡碰壁。 他可金.维多的邂逅，可算是很有戏剧性。 亨利.方达在一次碰壁之后。 到酒馆喝酒。 当时正是好莱坞圣诞档期热闹的时候，酒馆里很乱。 亨利.方达一边喝着闷酒一边大骂好莱坞，坐在他对面的一个人对他的这种行为很不高兴就说了他几句，结果亨利.方达拿去手中的酒杯直接就把对面地这个人撂倒，然后被带到了警察局。结果不用说，被他撂倒地这个人，不是别人，正是金.维多。被人一酒瓶砸得像个猪头一般的金.维多，对这个年轻地演员很感兴趣，不但没有让他呆在警察局，反而自己掏钱保释了他。 金.维多把亨利.方达带回了20世纪电影公司，安排了一些戏给他，虽然只是一些小配角，但是亨利.方达凭借着其英俊的外表和男人味十足的表演，让金.维多大为惊讶，结果当机就把他签了下来。亨利.方达的事情，让我苦笑不止。感情柯里昂电影学院辛辛苦苦培养了一番，结果被金.维多捡了个便宜。除了引进一批演员之外，20世纪电影公司也引进了几个导演，其中引人注目的，则要数弗兰克.鲍沙其了。和如今还是默默无闻的亨利.方达不一样，弗兰克.鲍沙其可是当今好莱坞小有名气的导演。 1913年进入电影界的他，靠一些小成本的电影起家，事业越做越大，名声也越来越响，1919年的《诙谐曲》为他赢得了好莱坞的一片赞赏，而1926年的《七重天》更是让他名声大振，并且得到了好莱坞各大电影公司的垂青。拍摄完《七重天》之后，弗兰克.鲍沙其进入了福克斯电影公司工作了一段时间，但是这段时间成了他的噩梦，福克斯电影公司有些古板的风格，让这个一向以想象力闻名好莱坞的导演感觉到了巨大地压力。弗兰克.鲍沙其的电影，被认为是好莱坞的浪漫主义。 他善意用诗意的笔调来展现那些美丽的爱情故事，他发明了一种被好莱坞电影人广泛采用的拍摄方法，那就是采用柔和的焦距并且在镜头上蒙上薄纱，使得镜头柔美、浪漫。弗兰克.鲍沙其地这种电影风格，使得他和金.维多交上了朋友，两个人一见如故，而且随着时间的推移。 他们之间地友谊越来越浓厚。所以当金.维多成为20世纪电影公司的艺术总监之后，作为老朋友的弗兰克.鲍沙其毅然离开福克斯电影公司投入了20世纪电影公司的怀抱。他的这种做法。 当然受到了金.维多的热烈欢迎。20世纪电影公司的一番调整，紧跟在雷电华和华纳兄弟地后面，无疑给好莱坞这番改革大潮推波助澜。在20世纪电影公司改组的同事，另外一个电影公司，他们的老朋友福克斯电影公司也没有闲着。作为好莱坞第二档次的电影公司，福克斯电影公司的实力没人敢小看。 而公司老板福克斯自从在第三届哈维奖的颁奖典礼上斩获一尊金羽奖之后，变得意气风发踌躇满志。 喊出了向第一档次进军的口号，并且随后也开始对公司进行调整。和其他公司不同，福克斯电影公司并没有取消第一导演调整制片部，而是花重金招纳了一批导演。这些导演，虽然不是好莱坞的一流导演，但是电影才华还是有地，其中，有两个人是不得不提的。第一个人是伊利亚.卡赞。 历史上。 他可是好莱坞著名的电影导演和编剧，《推销员之死》、《欲望号街车》、《岸上风云》、《天涯何处无芳草》等电影，使得他两次获得奥斯卡最佳导演奖，1999年，更是因为他对好莱坞的巨大贡献，被授予终身成就奖。 这样的一个电影人。 简直就是一挺机关枪。不过现在，刚刚20岁的他，之所以能够受到福克斯电影公司地请来，完全是因为福克斯电影公司的导演费乔斯的青睐。 伊利亚.卡赞这个人，是个多面手，不仅在导演上面很有才能，更是一个优秀的编剧，写得一手好文章。 从1927年，他就开始做费乔斯的助理，除了跟着他拍摄电影之外。 主要负责给费乔斯撰写和修改剧本。费乔斯对这个张着一张圆脸笑起来十分滑稽的年轻人印象不错。 尤其是当他苦想剧本时，伊利亚.卡赞总是能够给他提出极为精彩的建议。 在拍片忙碌的时候。 费乔斯有时候也会给伊利亚.卡赞一部摄影机让他暂时担任副导演，虽然只是一些零碎的活，但是每一次伊利亚.卡赞都能完成得很好，时间长了，费乔斯发现这个希腊人后裔的年轻人，也许是因为其祖先血脉地原因，对于电影艺术性地思考特别的深刻，对电影整体地架构尤其是节奏的把握连自己都不是对手，因此接着电影公司扩张的机会，向福克斯热情推荐，伊利亚.卡赞自然顺利进入了他梦寐以求的福克斯，成为正式的一员。福克斯电影公司招纳的另外一个人，是刘易斯.迈尔斯通。 这个电影人也许一般人不熟悉，可是提起他的一部电影恐怕就没有人不知道了，《西线无战事》，这部电影后世被评为十大最佳战争电影之一。刘易斯.迈尔斯通属于那种低调内敛的人，如同一枚金子一般，深深地埋藏在沙土之中，发现他是件极其困难的事情，不过福克斯电影公司这回算是走了好运。费乔斯在1928年拍摄《孤独》的时候，在电影快要结束的时候，为结尾大感头疼，他不知道以一种什么样的方式使得结尾看起来圆满而有力。 为了完成这个结尾，费乔斯苦苦思索，剧组也陷入了停滞状态中。 将近一个星期，费乔斯毅然头脑空空，连一直跟着他的伊利亚.卡赞也束手无策，然后，就在他们两个人对着摄影机发呆的时候，剧组中的一个剧务走过来，递给了费乔斯几张纸。 他对费乔斯道：“先生，赶快结束这部电影吧，我答应老婆要在明天回去陪他的。 ”那几页纸，让费乔斯用了一个下午地时间顺利把电影拍完，电影放映之后，整部电影让好莱坞电影人津津乐道的，恰恰是那个结尾。而那个递给费乔斯纸条的人。 正是刘易斯.迈尔斯通。在好莱坞，这样的带有传奇性的事情几乎每天都在发生。这是一个充满奇迹的地方。 也许你身边最不起眼的一个人，明天就会飞到枝头变凤凰，在这里，你不能小瞧任何人，因为如果你那样做地话，到后来会发现其实自己是个可怜虫，刘易斯.迈尔斯通就很能说明这个问题。如果说像刘易斯.迈尔斯通、伊利亚.卡赞甚至是亨利.方达这帮人的出现让我大为惊讶地话。 那么有些人的露头，就让我呆若木鸡了。而偏偏这样的事情发生在一个如今已经有些没落的电影公司的身上。哥伦比亚电影公司，曾经造就了无数辉煌现在却变得有些毫无生气的电影公司，在这场改革大潮中，也闪现出了灼眼的亮光，这个亮光，完全是因为他们新招收地一个演员。一月份的一天，哥伦比亚电影公司的第一导演弗兰克.卡普拉开着他的车子到洛杉矶码头那里去游玩。 当他们经过一片海滩的时候，车子出现了故障无法前行。 弗兰克.卡普拉不得不和他的情人离开车子到海滩上吹海风。海滩上人头涌动，卡普兰去找人修理汽车，等他回来的时候，发现自己的那个漂亮情人不见了。 当他经过一番辛苦找到这个女人地时候，发现她正靠在一个男人的怀里幸福地亲吻。弗兰克.卡普拉是好莱坞出了名的脾气暴躁的人。 按照他的脾气，碰到这样的事情，那个男人肯定会被他活活打死，但是弗兰克.卡普兰这一次没有这么做。他把那个男人带到了附近地一家酒馆里，等他们出来的时候，人们惊奇地发现两个人勾肩搭背称兄道弟，俨然称为了好朋友。这个男人，随后被弗兰克.卡普兰带回了哥伦比亚电影公司，并且成为哥伦比亚电影公司决定全力打造的一线演员。他的名字，叫克拉克.盖博！这个名字。 在后世恐怕没有人不会不知道。 因为如果你告诉别人自己不知道克拉克.盖博，别人会上下大量以一番。 问你是不是火星来的。《乱世佳人》中的那个风流倜傥的男主角，好莱坞神话般的一个人物。历史上，他靠着弗兰克.卡普拉的《一夜风流》一夜成名，成为美国民众的“全民偶像”，并且获得了当年地最佳奥斯卡男主角奖，其后，在奥斯卡地颁奖典礼上频频领取小金人，对于他来说，已经成了家常便饭的事情。放眼好莱坞，几十年地风云起落，明星灿若星海，但是真正的电影皇帝，却只有一个，那就是克拉克.盖博，1937年，在当年的电影皇帝和电影皇后的全民票选中，克拉克.盖博以200多万张选票的绝对优势，成为了好莱坞历史上唯一的一个正式的电影皇帝！二战中，克拉克.盖博参加了美国空军，因为多次执行飞行任务，从二等兵很快提升为上校，二战的后期，更是参加过轰炸柏林的飞行任务，而他的狂热影迷，小胡子希特勒为了活捉他，派出了三个飞行中队全都无功而返。这样的一个人，已经不能用电影明星来概括他了，因为他几乎已经成为了一个神一般的存在。历史，虽然因为我的到来而出现了很多改变，但是似乎一点都没有改变克拉克.盖博的命运。我曾经暗暗注意过他，而且从来没有疏忽过，但是一直没有找到这个人。 他像历史上那样，还是和弗兰克.卡普拉结识了，并且成为了哥伦比亚的一线演员，有他在，我想不仅仅弗兰克.卡普拉会成为一流电影大师，恐怕原本已经奄奄一息的哥伦比亚电影公司，恐怕也会一飞冲天了！历史。 似乎特意跟我开了个玩笑。克拉克.盖博加盟哥伦比亚，同时也给弗兰克.卡普拉推荐了一个女演员。这个女演员，和克拉克.盖博关系很好，而且从克拉克.盖博风流成性地性格来看，恐怕他们之间的关系很不一般。这个女演员，名字叫克劳黛.考尔白。法籍美国人，六岁跟随父母来到美国。 1925年开始在百老汇出演舞台剧，凭借着小巧玲珑的身材和五关。 成为百老汇的名人。 1927年被派拉蒙的星探发现，受到派拉蒙电影公司的注意，但是她对电影似乎不太感兴趣。 在好莱坞，她阴差阳错地认识了克拉克.盖博，这次因为他进入哥伦比亚电影公司。而在历史上，克劳黛.考尔白，则是三四十年代。 红极一时的电影女明星，曾经参演过诸多电影，其中就有《埃及艳后》，1934年，她在弗兰克.卡普拉地电影《一夜风流》中担任女主角，并且夺取了当年奥斯卡最佳女主角奖。弗兰克.卡普拉、克拉克.盖博、克劳黛.考尔白，这三个历史上原本就密切联系在一起的人，竟然最终还是走到了一起。 这，只能让我发出无奈地长叹了。可以说，这段时间，电影牛人屡屡出现，简直就如雨后春笋。我不知道，这样让人惊诧的人物。 之后还有没有。1月10号，从环球电影公司那里传来了一个让我高兴万分的消息。在好莱坞各大电影公司的扩张大潮中，环球公司也招了一个演员。在其他电影公司大张旗鼓的时候，环球电影公司的动作几乎没有人注意。 莱默尔没有做出大刀阔斧的改革。 其实他也用不了改革，因为现在其他电影公司忙活地事情，他已经在一年前就在我的指示下干完了。不过各大电影公司大量招纳人才的这种行为，明显让莱默尔也有点坐不住了，这老头把环球电影公司的星探们全都撒了出去，连霍华德.霍克斯以及威廉.惠勒都被他撵出去找演员去了。对于环球公司来说，虽然有霍华德.霍克斯、威廉.惠勒这样的好导演。 但是真正的优秀的演员。 还是稀缺的。结果还真让他们找到了一个。我不得不佩服威廉.惠勒是个不折不扣地伯乐。 历史上，这家伙就因为发现了奥黛丽.赫本而出名。 其实他在观察演员这方面，有着独特的天赋。在莱默尔的要求之下，威廉.惠勒转遍了整个好莱坞，可一月份，好莱坞几乎每一个角落都有星探，各大电影公司早就把这个地方的每一寸土地都搜遍了。在这种情况之下，威廉.惠勒自然是两手空空。 不过他在咖啡馆休息的时候，随手抓来的一张报纸让他眼前一亮。报纸上面不是什么明星地新闻，也不是什么电影的宣传照，而是一则社会新闻。这则新闻的内容是：在洛杉矶附近的一个农场里，一名牛仔单枪匹马击杀了前来抢劫的五名强盗，自己却毫发无伤。这样的消息，在报纸上屡见不鲜，西部人喜欢看这样的消息。 与其他消息不同的是，这个报道配发了一张照片，正是这张照片，让威廉.惠勒眼前一亮。照片上，只有一个侧影，他趴在农场的栅栏上，穿着一身破旧的牛仔装，嘴里叼着一根烟，低低地戴着帽子，望着远方，眼神平静。这个年轻人，让威廉.惠勒大为喜欢。 他赶紧联系了报社地记者，然后在这个记者地陪同之下，来到了洛杉矶市外的那个农场。威廉.惠勒和这个年轻人交谈了整整一个下午，27岁地他，出生于蒙大拿州，父母都是英国移民，从下在农场里面长大，过着马背上的生活。 而令威廉.惠勒想不到的是，这个年轻人竟然还演过电影。1926年的时候，他来到好莱坞，在一个女制片人的帮助之下，在十几部电影中担任配角。 因为参演的电影都是小成本地电影，所以他的表演也没有引起人们的注意，然后他被卡勒姆电影公司招为演员，当然，只属于跑龙套的那种，而卡勒姆电影公司被新月吞并之后，他也就失掉了工作。 只得用自己多年的继续到洛杉矶市外买了一个面积小得可怜的农场，过着他以往的那种生活。威廉.惠勒邀请他加入环球电影公司。 这个年轻人爽快地答应了下来。然后，威廉.惠勒带着他跑到了我这里。当我看到他地时候，我就觉得眼熟。“你是不是叫贾利.古柏？”我的一句话，让这个年轻人一下子呆了起来。“你怎么知道我地名字？！”他看着我，良久才说出这一句话。我怎么不知道你的名字呢！？我笑了起来。一生拍摄过上百部影片，三次获得奥斯卡奖，凭借着《约克军曹》、《战地钟声》以及那部被后世奉为西部片顶峰作品之一的《正午》。 被美国人亲切地称呼为“我们的贾利”，以至于他逝世的当天，嘎纳电影节的评审委员会立即设立“贾利.古柏奖”来永远纪念这位好莱坞的表演大师。这样地人，我又怎么可能不知道呢？！在其他电影公司疯狂招人的时候，环球公司只招这一个，我认为就已经足够了。在这波改革潮中，有的小电影公司也没有闲着，他们虽然力量很小。 但是也在尽可能地扩大自己的影响力。1月14号，身为第四档次电影公司的明星电影公司召开了记者招待会，宣布明星电影公司将任命一位英国新锐导演担任该公司的第一导演。这个消息一出，立刻成为了好莱坞的笑谈。在众多电影公司纷纷取消第一导演的时候，小小地明星电影公司竟然逆潮流而动确立第一导演，实在是让好莱坞人捧腹大笑。只有我没有笑。 因为当我看到那个英国导演的名字的时候，我根本笑不出来。这个20岁的英国导演，名字叫大卫.里恩。这样的一个人，这样的一个被后世评为“世纪顶级导演”第九位地大师，这样的一个英国电影的泰斗、“奥斯卡获奖专业户”，在后世恐怕没有人不知道。《阿拉伯的劳伦斯》、《桂河大桥》、《孤星泪》……一系列永远在电影史上灼灼闪光的电影的缔造者，称他为大师，一点都不为过。但是现在他突然就这么出现在我的眼前，出现在好莱坞，实在是让我纳闷不已。 要知道。 历史上。 他可是几十年之后才到好莱坞发展的。于是达伦.奥利弗的厂卫军被我派了出去，他们回来报告的消息。 却让我哭笑不得。原来促使这位导演从英国跑到美国人地原因，不是别地，正是他的那个英国同胞希区柯克。阿尔弗雷德.希区柯克和大卫.里恩有过一面之缘。 希区柯克在好莱坞地巨大成功，也极大地吸引了大卫.里恩，在他看来，沉闷的英国电影界根本无法和活力四射的好莱坞相比，于是他给希区柯克写了一封诚恳的信，希望能够到好莱坞，能够到雷电华电影公司旗下效力。当时希区柯克正在拍摄他的电影《不正经的女人》，那个时候他很繁忙，加上压力很大，就随随便便答复了他。受到希区柯克的来信，大卫.里恩十分的高兴，二话不说就千里迢迢地跑了过来，可是当他跑到好莱坞的时候，等待他的结果却是希区柯克被送进了医院，而雷电华电影公司早已经忙活的不可开交。公司把目光都集中到了新招的导演维克多.弗莱明的身上，没有人对这个一个才20岁的英国小伙子感兴趣，虽然希区柯克有心拉扯大卫.里恩一把，但是他自己都泥菩萨过河了，哪里还赶推荐。大卫.里恩只得到其他电影公司那里寻找机会，本来这家伙想到梦工厂，希区柯克却告诉他梦工厂不适合大卫.里恩，而且作为对手。 他也不希望大卫.里恩跑到梦工厂去。大卫.里恩找过米高梅找过华纳兄弟找过派拉蒙，但是都频频碰壁，在万般无奈身无分文的情况之下，他只得把目光放到了那些小电影公司身上。而第四档次电影公司中，创作环境相对宽松地明星电影公司就进入了他的视线。大卫.里恩找到了明星电影公司的老板罗伯特.基恩，凭借着他的出色表现，这个年轻人征服了罗伯特。 并且取得了第一导演的地位。这样的事情，好莱坞其他电影公司都当成笑话来说。 只有我清楚，有了大卫.里恩的好莱坞，将会出现什么样地情况！1929年的一月，好莱坞各大电影公司不论大小纷纷开始动手改组，大肆招揽人才。 促使他们这么做地直接的原因，就是刚刚过去的第三届哈维奖的颁奖典礼。 对于这些电影公司来说，他们这么做的目的只有一个。 那就是壮大公司的实力，争取在下一届哈维奖地颁奖典礼上多拿一个奖杯。但是他们不知道他们的做法会给后来的好莱坞带来多么巨大的影响。在这次改革风波中，一些历史上优秀的电影人纷纷登场，他们的加入，机大地改变了好莱坞的面貌，开始改变好莱坞的历史格局！几十年后，人们把1929年地一月，称为“黄金时代的黄金时刻”。 称为“电影人的春天”。 因为在这一个月里，好莱坞发生的变化对后来好莱坞的电影发展带来了**性的质变！而当人们提起这段时光地时候，无不为这一个月中好莱坞给电影人带来的巨大机遇而赞叹，因为在好莱坞历史上，如此大规模的改革，如此大规模的疯狂地吸纳新人。 是绝无仅有的。这场改革，震动了整个美国，也震动了电影界。《洛杉矶时报》称：“1928年底到1929年初的这两个月，会永载史册！不单单是因为彩色电影的发明，不单单是因为第三届哈维奖的轰轰烈烈，也不单单是因为好莱坞各大电影公司的改革，而是因为这两个月，是好莱坞开始蜕变的连个月。 ”“如果把之前30多年地好莱坞看成是一个虫蛹地话，那么在这两个月，这个虫蛹开始出现裂缝。 一支绚烂的蝴蝶终于破蛹而出！这是好莱坞成熟地标志！经历这两个月之后。 我们相信好莱坞的明天将更加辉煌！”《洛杉矶时报》的这种说法，获得了绝大多数报纸的赞同。《洛杉矶论坛报》、《好莱坞时报》、《电影手册》甚至是《华盛顿邮报》、《纽约时报》纷纷针对好莱坞在这两个月中的变化进行评论。而在众多的评论中。 《纽约时报》的评论算得上别出新意。“在过去的两个月中，好莱坞似乎在一夜之间变了一个模样。 整个进程，让我们不由自主地响起美国财团的发展过程。 ”“美国的早期，在国土之上，存在着密密麻麻数量众多的小公司，这些小公司，在实力上几乎没有多大的区别。 他们相互协调，和睦发展。 但是随着规模越来越大，随着各种工业技术的发明，这些原本在规模上差不多的小公司开始出现两级分化，大的越来越大，小的越来越小，大的逐渐成长为超级巨鳄，小的则或者被吞并，或者破产。 ”“然后终于在一段时间里，大公司几乎同时开始改革，成为真正意义上的财团，自此以后，成为了美国经济的主宰！”“现在的好莱坞，也在完成这个过程，而且是在两个月的时间里就自发完成。 好莱坞成熟了，真的成熟了。 不在是十几年前、二十年前的那个花个几万美元就可以建立一个很像样的电影公司的好莱坞，不再是那个全都是一个个小舢板的好莱坞，现在的好莱坞，终于开始崛起了超级军舰，终于走上了独立发展的成熟之路。 ”“面对着这样的好莱坞，我想，那些试图用金钱让电影沦为自己摇钱树的华尔街财团，他们地计划实施起来。 恐怕会越来越难。 好莱坞已经形成了以米高梅、派拉蒙、梦工厂为首，华纳兄弟、福克斯、第一国家影片公司、哥伦比亚、环球、比沃格拉夫、20世纪电影公司为第二梯队，新月、明星、凯皮、边疆、银河等众多小公司为底层的坚不可摧的发展梯形，不管是在内部运作上，还是在资本上，好莱坞都像是一个拥有着坚硬无比的龟壳的乌龟，华尔街这头恶狼想吃掉它。 越来越不可能。 ”“道理很简单，因为华尔街没有掌握好莱坞生死攸关的东西！”我不知道这篇文章是谁写的。 但是我敢肯定，写这篇文章地人，绝对是美国绝顶的经济学家，而且对还对好莱坞十分地熟悉。这篇文章已经刊登就引起了轩然大*，尤其是对那些华尔街财团的来说。而我，在看着这篇文章的时候，也不由得笑出声来。历史上。 华尔街控制好莱坞并且最终使得好莱坞沦为他们圈钱的工具，全凭借着两个东西。首先，是有声电影专利权。 对于从无声电影转向有声电影的过渡时期，谁掌握了有声电影专利权，无疑就等于掌握了好莱坞各大电影公司的命运。第二个东西，就是院线了。 不管电影公司多么的巨大，也不管你生产出来地电影是多么的优秀多么的受欢迎，只要我掌握了院线。 我说放谁的电影就放谁的电影，你的电影再优秀，我拒绝放映，等待你的，只有亏本。所以，历史上华尔街成功侵入好莱坞。 使得好莱坞的黄金时代一去不复返，靠地就是这两把刷子，拥有了代表未来电影趋势的有声电影专利权，拥有了各大电影公司命脉的院线系统，再以此为契机源源不断地涌入金钱，好莱坞各大电影公司只有束手投降。可现在，情况完全不同了。有声电影专利权牢牢地掌握在梦工厂的手上，连彩色电影专利权也属于梦工厂，而梦工厂对待其他电影公司，并不像历史上拥有着有声电影专利权的那帮吸血鬼一样对各大电影公司开出苛刻的条件。 而是选择了和各大电影公司共同享用共同发展。 只要是联盟内地电影公司，只需要付出一笔不多的专利费就可以拍摄电影。 而这笔专利费相对于电影的利润和投资成本来说，是很少的，彩色电影专利也是如此。如果梦工厂开出苛刻的条件，肯定会使得自己的实力极大提高，可我是不会这么做的。 这样做，是富了梦工厂一家，却损害了整个好莱坞。梦工厂的这种举措，赢得了好莱坞所有电影公司的支持和尊敬，而有声电影也直接成了促进各大电影公司发展的推进器，在有声电影地推动之下，各大电影公司地发展速度比起无声电影时期只能用坐火箭来形容。在这种情况下，华尔街的财团们肯本不可能在这方面钻空子，相反，就连洛克菲勒财团地雷电华电影公司都不得不为有声电影和今后的彩色电影付上一笔高昂的专利费。在好莱坞，因为专利费而受到梦工厂苛刻对待的，只有一家公司，那就是雷电华。每年，光在专利费上，雷电华电影公司就得支付梦工厂近1000万美元，而且梦工厂想提高的话可以随时提高，对于其他电影公司来说，比如米高梅，整年支付的专利费加在一起也不会超过200万，这是所有联盟内电影公司的专利费最多的，向一些小公司，比如明星，每年的专利费只不过几万美元，完全就可以忽略不计。 专利费，不但没有像历史上成为让好莱坞各大电影公司头疼的东西，反而成为了洛克菲勒财团的子公司雷电华头上的一个紧箍咒。至于院线系统，华尔街财团就更没有机会了。 历史上，他们可以钻空子，在各大电影公司没有意识到影院系统重要性的情况下将全美院线收入囊中，但是现在不行。在我的倡导之下，尤其是梦工厂的身体力行之下，每一个电影公司，不管大小，都把电影院看成自己的**，说拿电影到我们影院来放，，没问题，如果说收购，只要公司还没有倒闭，那是不可能的。如今的好莱坞，作为主心骨的第一、第二、第三三个档次的电影公司都发展得很好，资金充足，没有任何的后顾之忧，而且随着各大电影公司改革的深入，内部制度的不断完善，公司会越来越牢固。 在这种形势下，华尔街手里面没有任何可以控制好莱坞电影公司生命线的东西就想侵入好莱坞，完全不可能。这样的一片文章，我不知道老约翰.洛克菲勒看到脸上会有什么表情。 不过我知道，他肯定不会笑。一月末，在轰轰烈烈的电影公司改革潮中，也发生了一件不大不小的事情。这件事情就是，经过了一年多的研究，投入了大量的人力物力，投入了巨额金钱，雷电华电影公司宣布该公司发明了一种新的有声电影放映系统。为了区别于梦工厂发明的“维他风”有声电影放映系统，雷电华把他们的这个有声系统命名为“福托风”。这个消息，让我忍俊不禁。之所以说这件事情不大不小，是有原因的。历史上雷电华电影公司发明的这种新的有声电影放映系统，是改变好莱坞发展的一件大事，正式因为这个有声电影放映系统，华尔街财团，尤其是洛克菲勒财团才趁虚而入完成了侵入好莱坞的第一步。而现在，这件历史上的大事，却变成了一件小事了。 因为这套有声电影放映系统的发明，除了能够使得雷电华免于向梦工厂交纳高昂的有声电影专利费之外，对于好莱坞其他电影公司没有任何的影响，而耐人寻味的是，在投入了巨大的金钱和精力之后，雷电华等待的，还是让他们哭笑不得的结果，那就是虽然他们不用为有声电影向梦工厂交纳专利费了，但是他们如果拍摄彩色电影的话，专利费还得一块钱都不能少！因此，历史上改变好莱坞命运成为洛克菲勒成功掌控好莱坞最关键因素之一的福托风有声电影放映系统，完全成为了一个鸡肋！这，又怎么可能不让我笑得肚子疼。写那篇文章的人，说得一点都没错，好莱坞现在就像是个大乌龟，而且是龟壳坚硬如铁的大乌龟，华尔街的恶狼们如果想吃掉它，恐怕会蹦坏他满口的牙。也是在一月末，一月二十五日，另外一件大事发生，不过这件事情，却是件好事。这一天，我接到了格兰特的电话。格兰特跟我说的第一句话，就让我愣了起来。“安德烈，赶紧收拾收拾，下午到市政府好，好莱坞市政府以及法典执行局要召开好莱坞电影人大会，有一件大事得拿出来让大家商量商量！”娘的，什么大事要闹腾得开好莱坞电影人大会？！